Nos encontramos ante una de las obras más famosas de Donatello, creada en 1444-1446, del estilo renacentista. Donatello es el gran renovador de la escultura. Su gran tema es el hombre, por ello refleja los diferentes caracteres, desde la serenidad y equilibrio de sus primeras obras, como ésta. 

Fue encargado en la década de 1450, situado sobre una columna en el corazón del patio del palacio. Esta obra pertenece al Quattrocento florentino y parece tener un significado simbólico, ya que es una especie de monumento cívico-patriótico que conmemora las victorias de Florencia ante su rival, Milán. 

Esta escultura exenta, representa a un David muy joven que después de haber derrotado a Goliat, le ha cortado la cabeza con su propia espada.

En la escultura, David, personifica a Florencia y se puede observar en su típico sombrero toscano.

Por otra parte, en esta obra también se hace referencia al tema de las personas que lucharon por la madre patria.

El material utilizado es bronce y su método la fundición  a la cera perdida,  con formas anatómicas blandas, suaves y rugosas. A su vez, se  manifiesta la  influencia del mundo clásico con una obra de bulto redondo desnuda. 

Gracias a su desnudez podemos apreciar mejor el modelado del cuerpo y sus curvas  que definen su perfecta anatomía.

La figura ante la que nos encontramos presenta con una expresión serena y un claro contraposto con su  brazo derecho tenso con la espada y el izquierdo relajado apoyado en ángulo en la cadera , formando un espacio vacío, a la vez que sostiene una piedra.      

Finalmente, la importancia de la luz es fundamental en la obra, ya que provoca brillo y resalta un rostro poco varonil, al contrario que los rostros de los atletas griegos, por lo que se observa una clara evolución a lo largo del tiempo.