IDENTIFICACIÓN

La Última Cena es una pintura de Leonardo da Vinci que utiliza una técnica complicada temple y óleo sobre yeso, debido que el autor no quería prisas para acabar la obra y en consecuencia no podría pintar al fresco. Pertenece al arte renacentista y por la fecha que tiene al Quattrocento, pero la pintura de Leonardo se puede asignar claramente el periodo pleno del Renacimiento .

Mide 4,60 x 8,80 metros y ha sido recientemente restaurado.

ANÁSLISIS

Utilizando la perspectiva lineal, Leonardo enmarca la escena y los personajes como si asistieran  al refectorio del monasterio a una cena  compartida con los monjes. Las líneas de los ventanales laterales y los casetones del techo están constituidos por  un punto de fuga sobre la cabeza de Cristo, es marcada por el ventanal que está justo en el centro de un grupo de tres aberturas que dan acceso a un paisaje identificable de la época.El dintel semicircular y la luz del vano recuerdan a una aureola de santidad, como una sustitución del nimbo celestial. Es una fuerte composición horizontal y simétrica que se reparten proporcionalmente detrás de la larga mesa de los 12 apóstoles, seis a cada parte de Jesucristo, pero también en grupos de tres. En el centro,el personaje de Jesucristo, queda aislado del resto. Junto con los  espacios triangulares entre el y San Juan a su derecha y Santiago a su  izquierda parece formar una W. Todos los personajes interaccionan entre sí, excepto Jesucristo. el autor con esto quería representar así la diferencia entre los hombres y Dios.Los cuerpos y las cabezas están en una disposición isocefálica subrayando la igualdad jerárquica jerárquica de los apóstoles. La composición está completamente cerrada con los  laterales de la mesa y los dos personajes, todo el cuadro es simétrico y matemático. La luz se reparte de una manera difusa, aunque hay zonas más iluminadas que otras para dar sensación de profundidad a los cuerpos.

ANÁLISIS ICONOGRÁFICO

El tema, religioso, presenta al momento en que Jesucristo anunció en la última cena antes de su calvario que uno de los presentes, concretamente Judas Iscariote, el tercer personaje a su derecha que sujeta una bolsa con dinero (era el tesoro del grupo de apóstoles) le va a traicionar por treinta monedas de plata.El anuncio crea polémica y todos los personajes discuten entre ellos intentando desenmascarar al culpable. Una de las características más importantes del Renacimiento, es la humanización de la religión,se tratan los temas religiosos con naturalidad, de hecho los signos de santidad no aparecen por ningún sitio en este cuadro, ni las aureolas, ni el cáliz,ni el vino. Se ha escrito mucho sobre la simbología oculta de la obra, incluso se han hecho algunas películas sobre los mensajes que solo Leonardo podría aclarar,desde un cuchillo que parece surgir sin dueño claro por la espalda de Judas, la ausencia de carne y el cáliz de la mesa, la belleza femenina de San Juan que  podría ser María Magdalena, la semejanza entre Santiago, qué es elsegundo por la izquierda y Jesucristo como si fuera gemelos son enigmas a los que no tenemos respuestas.