{"id":183,"date":"2021-12-17T15:13:18","date_gmt":"2021-12-17T15:13:18","guid":{"rendered":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/?p=183"},"modified":"2021-12-20T10:21:32","modified_gmt":"2021-12-20T10:21:32","slug":"la-huida-a-egipto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/2021\/12\/17\/la-huida-a-egipto\/","title":{"rendered":"LA HUIDA A EGIPTO"},"content":{"rendered":"<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/files\/2021\/12\/1A9B32F2-0951-4FF0-9BFC-DFAEAEE86349-291x300.jpeg\" alt=\"\" width=\"291\" height=\"300\"><\/p>\n<p><!--more--><\/p>\n<p><b>LA HUIDA A EGIPTO&nbsp;<\/b><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><b>Esta obra se llama LA HUIDA A EGIPTO, su autor es Giotto di Bondone, y tard\u00f3 en hacer esta obra 3 a\u00f1os, desde 1302 al 1305. Su estilo es italog\u00f3tico, trecento. Su tema claramente es religioso ya que cuenta un pasaje del evangelio de la Biblia y se encuentra en la Capilla Scrovegni. Padua. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;<\/b><b>La pintura se hizo sobre la pared interior de la capilla Scrovegni de Padua, a parte se usa la t\u00e9cnica de la pintura al fresco.<\/b><b>En el cuadro se puede ver que el color es el que predomina sobre la l\u00ednea, son finas sin excesivos detalles. Los colores son vivos y para el fondo isa el color azul una caracter\u00edstica muy com\u00fan de Giotto, desapareciendo as\u00ed los fondos dorados bizantinos. &nbsp; &nbsp; &nbsp;<\/b><b>El usa el claroscuro para dar luces y sombras creando as\u00ed volumen a las figuras. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;<\/b><b>Su composici\u00f3n es central, la pintura nos conduce a la parte central de esta obra encuadrandose en un tri\u00e1ngulo donde se encuentra la virgen Mar\u00eda, Jes\u00fas la monta\u00f1a de atr\u00e1s y el burro. Por tanto, su composici\u00f3n es sim\u00e9trica ya que a los lados son los mismos elementos los que nos conducen al centro, esto ocurre por las personas de la izquierda que miran a la virgen y al ni\u00f1o y a su vez el \u00e1ngel en la derecha que hace lo mismo. Este cuadro aporta movimiento ya que los personajes est\u00e1n orientados a la derecha.&nbsp;<\/b><b>Las figuras son mucho m\u00e1s realistas que las pinturas pasadas,sus expresiones son muy importantes en el cuadro y se relacionan unas y otras, eliminando as\u00ed el estatismo.<\/b><\/p>\n<p><b>En resumen esta obra se realiza en el siglo XIV , en la Capilla Scrovegni, Padua. &nbsp; &nbsp;<\/b><b>El autor, Giotto, es un pintor italiano que, por primera vez, da importancia al espacio, a la naturaleza y a las personas. &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;<\/b><b>El estilo en el que nos encontramos es el Trecento Italiano G\u00f3tico, que se va alejando de los modos bizantinos de una manera muy radical. &nbsp; &nbsp;&nbsp;<\/b><b>Se eliminan aspectos como la frontalidad, optando por figuras m\u00e1s volum\u00e9tricas y con m\u00e1s movimiento y posiciones. Comienzan a ver las cosas de otra manera, a lo que llamaban la tercera dimensi\u00f3n, es decir, les daba profundidad a esos cuadros. Comienzan a darle fondos, escenas, ya no es solo un fondo dorado como era la pintura bizantina, todo cobraba m\u00e1s vida ya que pod\u00edan poner monta\u00f1as, arquitectura\u2026<\/b><\/p>\n<p><b>En mi opini\u00f3n me gusta mucho Giotto a la hora de pintar porque sabe como hacer que veamos profundidad, me gusta c\u00f3mo ve las cosas de otra manera y empuja a los dem\u00e1s hacerlo tambi\u00e9n, esta pintura est\u00e1 bastante bien para ser en la \u00e9poca que fue y lo que m\u00e1s me gusta de los cuadros de Giotto es cuando pinta a las personas de espalda para la perspectiva.<\/b><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":13871,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/183"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13871"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=183"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/183\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":317,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/183\/revisions\/317"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=183"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=183"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=183"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}