{"id":678,"date":"2022-03-02T07:15:15","date_gmt":"2022-03-02T07:15:15","guid":{"rendered":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/?p=678"},"modified":"2022-03-09T10:33:44","modified_gmt":"2022-03-09T10:33:44","slug":"las-tres-gracias-rubens","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/artetejada2122\/2022\/03\/02\/las-tres-gracias-rubens\/","title":{"rendered":"Las tres Gracias – Rubens\u00a0"},"content":{"rendered":"

Las tres Gracias – Rubens<\/span> <\/span>
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Nos encontramos ante la obra Las tres gracias del pintor Rubens en el a\u00f1o 1636 con la t\u00e9cnica de \u00f3leo y el soporte tabla de roble. Hoy la podemos disfrutar en el Museo del Prado.<\/span><\/p>\n

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Respecto a la iconograf\u00eda, el tema es mitol\u00f3gico. Representa a las tres gracias Eufrosina, Talia y Aglae, las hijas de Zeus, que representan el encanto, la alegr\u00eda y la belleza, mientras bailan en un paisaje id\u00edlico.  <\/span> <\/span><\/p>\n

Las tres gracias est\u00e1n en el centro de la obra. Sus peinados y cuerpos est\u00e1n representados con realismo y al gusto est\u00e9tico de la \u00e9poca, mientras se entrelazan y forman un c\u00edrculo en el paisaje id\u00edlico en el que se encuentran. Parecen iniciar una danza, pues las tres retrasan un pie, siendo este el \u00fanico movimiento de la obra. Sus cuerpos est\u00e1n envueltos con gasas que dejan transparente la desnudez exuberante.<\/span> <\/span><\/p>\n

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La composici\u00f3n es sim\u00e9trica y abierta donde la mujer del medio act\u00faa como eje central, creando una composici\u00f3n triangular llena de m\u00faltiples curvas, lo que crea un mayor dinamismo en la escena. A la izquierda de la escena, en forma vertical, se ve un tronco del \u00e1rbol, con una gasa colgando que contrasta con el color del tronco. <\/span><\/p>\n

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A la derecha, en forma vertical, hay una fuente decorada con un cupido encima de una cornucopia dorada que derrama agua. <\/span><\/p>\n

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En el centro est\u00e1n las tres gracias que forman un c\u00edrculo, encima de ellas, en forma diagonal, nos encontramos con una guirnalda de flores que con su variedad de colores contrasta con las Tres Gracias.<\/span><\/p>\n

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Para obtener este resultado, Rubens prepar\u00f3 la tabla con una capa de cera natural, carbonato de calcio y una fina capa de blanco de plomo que proporciona la luminosidad, adem\u00e1s de encubrirlo mediante diferentes tipos de pinceladas: largas y ligeras en las piernas, largas y empastadas para las telas y peque\u00f1as para perfilar los detalles de los rostros y la vegetaci\u00f3n   <\/span> <\/span><\/p>\n

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La gama crom\u00e1tica es viva y brillante con colores c\u00e1lidos y brillantes. El color de la piel de las mujeres es una combinaci\u00f3n de los primarios: rojo, amarillo y azul.<\/span> <\/span><\/p>\n

La luz es naturalista, ya que es en pleno d\u00eda, incide sobre los cuerpos, creando figuras resplandecientes, iluminadas, lo que hace destacar a las figuras sobre el fondo y les da volumen.<\/span> <\/span><\/p>\n

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Esta obra pertenece al per\u00edodo barroco, a la pintura de los Pa\u00edses Bajos, lo que podemos ver en la funci\u00f3n propagand\u00edstica para dar la sensaci\u00f3n de aparentar. Los principales comitentes de esta obra son una nueva clase social, el rey y la nobleza cortesana que encargar\u00e1n estos cuadros para mostrar su poder econ\u00f3mico.<\/span> <\/span><\/p>\n

Me parece una obra sorprendente con gran detalle, la verdad es que tengo debilidad por representaciones mitol\u00f3gicas y esta me parece una gran representaci\u00f3n de las hijas de Zeus.  <\/span> <\/span><\/p>\n

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