{"id":9203,"date":"2011-01-02T07:00:00","date_gmt":"2011-01-02T07:00:00","guid":{"rendered":"tag:blogger.com,1999:blog-5642478656887788.post-2794728365562323009"},"modified":"2011-01-02T07:00:00","modified_gmt":"2011-01-02T07:00:00","slug":"las-proximas-exposiciones-del-mnac","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/2011\/01\/02\/las-proximas-exposiciones-del-mnac\/","title":{"rendered":"Las pr\u00f3ximas exposiciones del MNAC"},"content":{"rendered":"<div style=\"text-align: justify;\"><span class=\"createdate\"><\/span><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" style=\"margin-right: 10px; margin-bottom: 10px; float: left;\" alt=\"taull_mnac\" src=\"http:\/\/www.hoyesarte.com\/images\/stories\/Imgenes\/diciembre_2010\/taull_mnac.jpg\" height=\"250\" width=\"290\" \/>El MNAC (Museo Nacional de Arte de Catalu\u00f1a) ha programado para 2011 cinco grandes exposiciones, una de las cuales (<em>El esplendor del rom\u00e1nico<\/em>) saldr\u00e1 fuera de sus instalaciones de la ciudad condal para exhibirse del 9 de febrero al 15 de mayo de 2011 en la sede de la Fundaci\u00f3n Mapfre en Madrid.<\/p>\n<p>A partir del 26 de febrero, y hasta el 9 de junio, Torres-Garc\u00eda ser\u00e1 el protagonista para el p\u00fablico barcelon\u00e9s con la muestra <em>Torres-Garc\u00eda en sus encrucijadas<\/em>, seguido de Courbet, entre los d\u00edas 8 de abril y 10 de julio, con la exposici\u00f3n <em>Realismo(s). La huella de Courbet<\/em>. Posteriormente, y durante un per\u00edodo de un a\u00f1o, tomar\u00e1 el relevo el proyecto <em>Dioses y mitos de la antig\u00fcedad<\/em>, para finalizar 2011 con los secretos del fot\u00f3grafo Robert Capa y sus socios en la exposici\u00f3n <em>La maleta mexicana<\/em>.<strong> <\/strong><\/p>\n<p><strong><em>El esplendor del rom\u00e1nico<\/em>. Del 9 de febrero al 15 de mayo de 2011<\/strong><\/p>\n<p>El MNAC conserva la m\u00e1s importante y variada colecci\u00f3n de arte rom\u00e1nico del mundo, entre la que destaca, por su car\u00e1cter \u00fanico, la pintura mural, con los \u00e1bsides procedentes de las iglesias de los Pirineos, y entre ellos una de las grandes obras maestras de la historia del arte universal: el \u00e1bside de Sant Climent de Ta\u00fcll. El Museo tambi\u00e9n cuenta con conjuntos extraordinarios, tanto por su calidad como por su cantidad, de escultura en madera y de pintura sobre tabla.<\/p>\n<p>El proceso de remodelaci\u00f3n de las salas que albergan la colecci\u00f3n de arte rom\u00e1nico, cuya presentaci\u00f3n actual se inaugur\u00f3 en 1995, se inici\u00f3 el pasado 15 de noviembre, con el cierre al p\u00fablico de las salas. Esta remodelaci\u00f3n, que no afectar\u00e1 a aspectos arquitect\u00f3nicos, supondr\u00e1 una actualizaci\u00f3n de la presentaci\u00f3n de las obras de arte y una puesta al d\u00eda de las instalaciones y de la iluminaci\u00f3n.<\/p>\n<p>A principios de verano de 2011, la colecci\u00f3n de arte rom\u00e1nico volver\u00e1 a abrir sus puertas con un nuevo discurso museogr\u00e1fico, que potenciar\u00e1, adem\u00e1s de la pintura mural, otras t\u00e9cnicas extraordinarias del arte rom\u00e1nico, como son la pintura sobre tabla y la escultura en madera, y con una puesta en valor de la orfebrer\u00eda y la escultura monumental. En la nueva presentaci\u00f3n tambi\u00e9n se incorporar\u00e1n aspectos que explican la g\u00e9nesis de la colecci\u00f3n y la t\u00e9cnica de los arrancamientos de pintura mural; y se actualizar\u00e1 su lectura de acuerdo a las aportaciones realizadas en los \u00faltimos 15 a\u00f1os gracias a la investigaci\u00f3n realizada en el propio Museo y por los investigadores.<\/p>\n<p>Mientras tanto, la Fundaci\u00f3n Mapfre de Madrid presentar\u00e1 en su sede esta colecci\u00f3n entre el 9 de febrero y el 15 de mayo de 2011. Bajo el t\u00edtulo <em>El esplendor del rom\u00e1nico<\/em>, esta exposici\u00f3n presentar\u00e1 una espectacular selecci\u00f3n de unas 60 obras de la colecci\u00f3n del <a href=\"http:\/\/www.mnac.cat\/index.jsp?lan=001\">MNAC<\/a>, representativas de las diferentes t\u00e9cnicas: pintura mural, escultura en piedra y en madera, pintura sobre tabla y orfebrer\u00eda. Entre las obras que viajar\u00e1n a Madrid con motivo de esta muestra se encuentra el fragmento de la <em>Lapidaci\u00f3n de San Esteban<\/em>, procedente de Sant Joan de Bo\u00ed, la <em>Majestad Batll\u00f3<\/em> y un fragmento de las pinturas murales del monasterio de San Pedro de Arlanza (Burgos).<\/p>\n<p><strong><em>Torres Garc\u00eda en sus encrucijadas<\/em>. Del 26 de febrero al 19 de junio de 2011<\/strong><\/p>\n<p>Esta exposici\u00f3n reunir\u00e1 m\u00e1s de 80 obras, principalmente dibujos, muchos de ellos in\u00e9ditos, de la colecci\u00f3n de Alejandra, Aurelio y Claudio Torres-Garc\u00eda, aunque tambi\u00e9n se presentar\u00e1n pinturas y construcciones en madera. La muestra, que se exhibir\u00e1 durante cuatro meses, recorrer\u00e1, en sus rasgos esenciales, la trayectoria creativa de Joaqu\u00edn Torres-Garc\u00eda (Montevideo, 1874-1949), una evoluci\u00f3n que abarca aproximadamente la primera mitad del siglo XX.<\/p>\n<p>Formado en la Barcelona modernista, Torres-Garc\u00eda fue una figura clave del movimiento noucentista hasta emprender un camino, tras su marcha de Espa\u00f1a en 1920, que lo llevar\u00eda a convertirse en uno de los pioneros de la abstracci\u00f3n geom\u00e9trica, junto a artistas como Mondrian, Van Doesburg y H\u00e9lion.<\/p>\n<p>El prop\u00f3sito de esta exposici\u00f3n, comisariada por Tom\u00e0s Llorens, es aproximar al visitante a la intimidad del proceso creativo del artista, y mostrar las encrucijadas en las que se encontr\u00f3 a lo largo de su trayectoria: la inflexi\u00f3n cl\u00e1sica del modernismo o los a\u00f1os de Par\u00eds y Nueva York. La muestra analiza los mitos y temas recurrentes en la obra de Torres-Garc\u00eda, a la vez que explora el contraste y la s\u00edntesis, o equivalencia profunda, entre la &#8216;belleza cl\u00e1sica&#8217; y la &#8216;belleza moderna&#8217;.<\/p>\n<p><strong><em>Realismo(s). La huella de Courbet<\/em>. Del 8 de abril al 19 de julio<\/strong><\/p>\n<p>El MNAC acoger\u00e1 en sus salas entre los d\u00edas 8 de abril y 10 de julio de 2011 la exposici\u00f3n temporal <em>Realismo(s). La huella de Courbet<\/em>, una muestra que pretende un doble objetivo: por una parte, presentar por primera vez en Espa\u00f1a algunas de las producciones m\u00e1s relevantes de Gustave Courbet (1819-1877); y, por la otra, evidenciar la contribuci\u00f3n de Ramon Mart\u00ed i Alsina (1826-1894) tanto en la evoluci\u00f3n de la pintura catalana de la segunda mitad del siglo XIX como en su papel protagonista como introductor del movimiento realista en la escena art\u00edstica espa\u00f1ola.<br \/>La renovaci\u00f3n que llevaron a cabo Mart\u00ed i Alsina y otros pintores habr\u00eda resultado inimaginable sin el contacto y la estimulante influencia que supuso el conocimiento directo de la obra de Courbet. De aqu\u00ed que resulte imprescindible en esta exposici\u00f3n la presencia de una selecci\u00f3n muy representativa de algunas de las realizaciones del pintor franc\u00e9s para contextualizar el movimiento realista espa\u00f1ol y, sobre todo, para comprobar la fecunda influencia y la proyecci\u00f3n que la obra de Courbet tuvo en el entorno de la pintura espa\u00f1ola.<strong> <\/strong><\/p>\n<p>Al mismo tiempo, la exposici\u00f3n \u2013comisariada por Cristina Mendoza, subdirectora de Colecciones del MNAC; Merc\u00e8 Do\u00f1ate, jefe de la Colecci\u00f3n de Arte Moderno del MNAC; y Francesc Qu\u00edlez, jefe del Gabinete de Dibujos y Grabados del MNAC\u2013 incluir\u00e1 una escogida selecci\u00f3n de pinturas y estampas del siglo XVII destinada a ejemplificar el ascendente que la obra de los grandes maestros barrocos ejerci\u00f3 sobre la pintura realista del siglo XIX. La \u00faltima parte del proyecto presentar\u00e1 una selecci\u00f3n de obras de Antoni T\u00e0pies, con la intenci\u00f3n de mostrar la huella realista en uno de los artistas espa\u00f1oles contempor\u00e1neos m\u00e1s internacionales.<\/p>\n<p>La exposici\u00f3n reunir\u00e1 un conjunto de unas 80 obras, entre pinturas, dibujos, estampas y fotograf\u00edas, propiedad de diferentes colecciones p\u00fablicas y privadas europeas y americanas, como el Mus\u00e9e d\u2019Orsay de Par\u00eds, el Mus\u00e9e Fabre de Montpellier, el Mus\u00e9e des Beaux-Arts et d\u2019Arch\u00e9ologie de Besan\u00e7on, la National Gallery de Londres, el Museo del Prado y el Metropolitan Museum of Art de Nueva York. A grandes rasgos, el recorrido expositivo incluir\u00e1, con ejemplos de gran calidad, algunas de las tem\u00e1ticas cultivadas por los pintores de la \u00e9poca, como el retrato, el autorretrato, el desnudo o las escenas de g\u00e9nero.<\/p>\n<p><strong><em>Dioses y mitos de la antig\u00fcedad<\/em>. De mayo de 2011 a mayo de 2012<\/strong><\/p>\n<p>Organizada por el Gabinete Numism\u00e1tico del MNAC y comisariada por Marta Campo, esta exposici\u00f3n propone de mayo de 2011 a mayo de 2012 una aproximaci\u00f3n a las divinidades, a los mitos y a los cultos de los habitantes de la pen\u00ednsula Ib\u00e9rica desde el siglo V aC. hasta la llegada de los visigodos a trav\u00e9s de sus monedas. La muestra se estructura en tres \u00e1mbitos, el primero de los cuales analiza los cultos griegos y orientales. Las costas de la pen\u00ednsula y la isla de Ibiza fueran colonizadas por poblaciones griegas y feno-p\u00fanicas que fundaron ciudades donde sus habitantes rindieron culto a los dioses de sus tierras de origen. Cuando estas colonias fabricaron moneda grabaron im\u00e1genes que hac\u00edan referencia a las divinidades y seres mitol\u00f3gicos propios de sus creencias como Artemisa, Atenea, Zeus, Melkart, Bes o Tanit.<\/p>\n<p>El segundo \u00e1mbito de la exposici\u00f3n est\u00e1 dedicado a la religiosidad de las poblaciones ind\u00edgenas de la pen\u00ednsula Ib\u00e9rica. Sobre las divinidades de los hispanos se tiene muy poca informaci\u00f3n, tanto por lo que respecta a sus nombres como a su aspecto formal. Por ello, la moneda resulta fundamental para conocer los dioses de los ind\u00edgenas. Adem\u00e1s, las representaciones de vegetales y animales de las emisiones hispanas confirman la importancia de los cultos relacionados con el universo sagrado de la naturaleza, tambi\u00e9n documentada en santuarios y restos materiales como exvotos o cer\u00e1micas decoradas.<\/p>\n<p>El tercer \u00e1mbito analiza la presencia de dioses y cultos romanos en Hispania hasta la llegada de los visigodos. La romanizaci\u00f3n de la pen\u00ednsula no se limit\u00f3 a la organizaci\u00f3n y explotaci\u00f3n econ\u00f3mica del territorio. Tambi\u00e9n comport\u00f3 la introducci\u00f3n de su cultura, en la que las creencias religiosas fueron un elemento de la mayor importancia. Progresivamente, Roma impuso sus dioses y rituales sagrados, hecho que se evidencia en las iconograf\u00edas monetarias de los primeros tiempos del Imperio. La expresi\u00f3n de la religiosidad romana continu\u00f3 presente en la moneda utilizada por los hispanos hasta la llegada de los visigodos, cuando la cruz de los cristianos sustituy\u00f3 a los dioses paganos en las iconograf\u00edas monetarias.<\/p>\n<p><strong><em>La maleta mexicana<\/em>. De octubre de 2011 a enero de 2012<\/strong><\/p>\n<p>En coproducci\u00f3n con el International Center of Photography de Nueva York (ICP), el MNAC presentar\u00e1 en Barcelona las <a href=\"http:\/\/hoyesarte.com\/exposiciones\/2\/8952-barcelona-podra-ver-los-secretos-de-robert-capa.html\"><span style=\"text-decoration: underline;\"><span style=\"color: rgb(0, 0, 255);\">fotograf\u00edas<\/span><\/span><\/a> tomadas por Robert Capa, Gerda Taro y David Seymour &#8216;Chim&#8217; en la Guerra Civil espa\u00f1ola cuyo rastro se hab\u00eda perdido desde 1939. Estas extraordinarias im\u00e1genes, muchas in\u00e9ditas, componen lo que se ha dado en llamar la &#8216;maleta mexicana&#8217; y son, sin duda, el m\u00e1s importante conjunto de negativos recuperados del siglo XX.<\/p>\n<div style=\"text-align: right;\"><small><a href=\"http:\/\/www.hoyesarte.com\/exposiciones\/2\/8951-las-proximas-exposiciones-del-mnac.html\"><span style=\"font-style: italic;\"> Las pr\u00f3ximas exposiciones del MNAC<\/span><\/a>, <span class=\"createby\"> hoyesarte.com<\/span>, <span class=\"createdate\">30 de Diciembre de 2010<\/span><\/small><\/div>\n<\/p><\/div>\n<div class=\"blogger-post-footer\">http:\/\/feeds.feedburner.com\/blogspot\/aSxe<img width='1' height='1' src='https:\/\/blogger.googleusercontent.com\/tracker\/5642478656887788-2794728365562323009?l=carbularte.blogspot.com' alt='' \/><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<div style=\"text-align: justify\"><span class=\"createdate\"><\/span><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" style=\"margin-right: 10px;margin-bottom: 10px;float: left\" alt=\"taull_mnac\" src=\"http:\/\/www.hoyesarte.com\/images\/stories\/Imgenes\/diciembre_2010\/taull_mnac.jpg\" height=\"250\" width=\"290\" \/>El MNAC (Museo Nacional de Arte de Catalu\u00f1a) ha programado para 2011 cinco grandes exposiciones, una de las cuales (<em>El esplendor del rom\u00e1nico<\/em>) saldr\u00e1 fuera de sus instalaciones de la ciudad condal para exhibirse del 9 de febrero al 15 de mayo de 2011 en la sede de la Fundaci\u00f3n Mapfre en Madrid.<\/p>\n<p>A partir del 26 de febrero, y hasta el 9 de junio, Torres-Garc\u00eda ser\u00e1 el protagonista para el p\u00fablico barcelon\u00e9s con la muestra <em>Torres-Garc\u00eda en sus encrucijadas<\/em>, seguido de Courbet, entre los d\u00edas 8 de abril y 10 de julio, con la exposici\u00f3n <em>Realismo(s). La huella de Courbet<\/em>. Posteriormente, y durante un per\u00edodo de un a\u00f1o, tomar\u00e1 el relevo el proyecto <em>Dioses y mitos de la antig\u00fcedad<\/em>, para finalizar 2011 con los secretos del fot\u00f3grafo Robert Capa y sus socios en la exposici\u00f3n <em>La maleta mexicana<\/em>.<strong> <\/strong><\/p>\n<p><strong><em>El esplendor del rom\u00e1nico<\/em>. Del 9 de febrero al 15 de mayo de 2011<\/strong><\/p>\n<p>El MNAC conserva la m\u00e1s importante y variada colecci\u00f3n de arte rom\u00e1nico del mundo, entre la que destaca, por su car\u00e1cter \u00fanico, la pintura mural, con los \u00e1bsides procedentes de las iglesias de los Pirineos, y entre ellos una de las grandes obras maestras de la historia del arte universal: el \u00e1bside de Sant Climent de Ta\u00fcll. El Museo tambi\u00e9n cuenta con conjuntos extraordinarios, tanto por su calidad como por su cantidad, de escultura en madera y de pintura sobre tabla.<\/p>\n<p>El proceso de remodelaci\u00f3n de las salas que albergan la colecci\u00f3n de arte rom\u00e1nico, cuya presentaci\u00f3n actual se inaugur\u00f3 en 1995, se inici\u00f3 el pasado 15 de noviembre, con el cierre al p\u00fablico de las salas. Esta remodelaci\u00f3n, que no afectar\u00e1 a aspectos arquitect\u00f3nicos, supondr\u00e1 una actualizaci\u00f3n de la presentaci\u00f3n de las obras de arte y una puesta al d\u00eda de las instalaciones y de la iluminaci\u00f3n.<\/p>\n<p>A principios de verano de 2011, la colecci\u00f3n de arte rom\u00e1nico volver\u00e1 a abrir sus puertas con un nuevo discurso museogr\u00e1fico, que potenciar\u00e1, adem\u00e1s de la pintura mural, otras t\u00e9cnicas extraordinarias del arte rom\u00e1nico, como son la pintura sobre tabla y la escultura en madera, y con una puesta en valor de la orfebrer\u00eda y la escultura monumental. En la nueva presentaci\u00f3n tambi\u00e9n se incorporar\u00e1n aspectos que explican la g\u00e9nesis de la colecci\u00f3n y la t\u00e9cnica de los arrancamientos de pintura mural; y se actualizar\u00e1 su lectura de acuerdo a las aportaciones realizadas en los \u00faltimos 15 a\u00f1os gracias a la investigaci\u00f3n realizada en el propio Museo y por los investigadores.<\/p>\n<p>Mientras tanto, la Fundaci\u00f3n Mapfre de Madrid presentar\u00e1 en su sede esta colecci\u00f3n entre el 9 de febrero y el 15 de mayo de 2011. Bajo el t\u00edtulo <em>El esplendor del rom\u00e1nico<\/em>, esta exposici\u00f3n presentar\u00e1 una espectacular selecci\u00f3n de unas 60 obras de la colecci\u00f3n del <a href=\"http:\/\/www.mnac.cat\/index.jsp?lan=001\">MNAC<\/a>, representativas de las diferentes t\u00e9cnicas: pintura mural, escultura en piedra y en madera, pintura sobre tabla y orfebrer\u00eda. Entre las obras que viajar\u00e1n a Madrid con motivo de esta muestra se encuentra el fragmento de la <em>Lapidaci\u00f3n de San Esteban<\/em>, procedente de Sant Joan de Bo\u00ed, la <em>Majestad Batll\u00f3<\/em> y un fragmento de las pinturas murales del monasterio de San Pedro de Arlanza (Burgos).<\/p>\n<p><strong><em>Torres Garc\u00eda en sus encrucijadas<\/em>. Del 26 de febrero al 19 de junio de 2011<\/strong><\/p>\n<p>Esta exposici\u00f3n reunir\u00e1 m\u00e1s de 80 obras, principalmente dibujos, muchos de ellos in\u00e9ditos, de la colecci\u00f3n de Alejandra, Aurelio y Claudio Torres-Garc\u00eda, aunque tambi\u00e9n se presentar\u00e1n pinturas y construcciones en madera. La muestra, que se exhibir\u00e1 durante cuatro meses, recorrer\u00e1, en sus rasgos esenciales, la trayectoria creativa de Joaqu\u00edn Torres-Garc\u00eda (Montevideo, 1874-1949), una evoluci\u00f3n que abarca aproximadamente la primera mitad del siglo XX.<\/p>\n<p>Formado en la Barcelona modernista, Torres-Garc\u00eda fue una figura clave del movimiento noucentista hasta emprender un camino, tras su marcha de Espa\u00f1a en 1920, que lo llevar\u00eda a convertirse en uno de los pioneros de la abstracci\u00f3n geom\u00e9trica, junto a artistas como Mondrian, Van Doesburg y H\u00e9lion.<\/p>\n<p>El prop\u00f3sito de esta exposici\u00f3n, comisariada por Tom\u00e0s Llorens, es aproximar al visitante a la intimidad del proceso creativo del artista, y mostrar las encrucijadas en las que se encontr\u00f3 a lo largo de su trayectoria: la inflexi\u00f3n cl\u00e1sica del modernismo o los a\u00f1os de Par\u00eds y Nueva York. La muestra analiza los mitos y temas recurrentes en la obra de Torres-Garc\u00eda, a la vez que explora el contraste y la s\u00edntesis, o equivalencia profunda, entre la &#8216;belleza cl\u00e1sica&#8217; y la &#8216;belleza moderna&#8217;.<\/p>\n<p><strong><em>Realismo(s). La huella de Courbet<\/em>. Del 8 de abril al 19 de julio<\/strong><\/p>\n<p>El MNAC acoger\u00e1 en sus salas entre los d\u00edas 8 de abril y 10 de julio de 2011 la exposici\u00f3n temporal <em>Realismo(s). La huella de Courbet<\/em>, una muestra que pretende un doble objetivo: por una parte, presentar por primera vez en Espa\u00f1a algunas de las producciones m\u00e1s relevantes de Gustave Courbet (1819-1877); y, por la otra, evidenciar la contribuci\u00f3n de Ramon Mart\u00ed i Alsina (1826-1894) tanto en la evoluci\u00f3n de la pintura catalana de la segunda mitad del siglo XIX como en su papel protagonista como introductor del movimiento realista en la escena art\u00edstica espa\u00f1ola.<br \/>La renovaci\u00f3n que llevaron a cabo Mart\u00ed i Alsina y otros pintores habr\u00eda resultado inimaginable sin el contacto y la estimulante influencia que supuso el conocimiento directo de la obra de Courbet. De aqu\u00ed que resulte imprescindible en esta exposici\u00f3n la presencia de una selecci\u00f3n muy representativa de algunas de las realizaciones del pintor franc\u00e9s para contextualizar el movimiento realista espa\u00f1ol y, sobre todo, para comprobar la fecunda influencia y la proyecci\u00f3n que la obra de Courbet tuvo en el entorno de la pintura espa\u00f1ola.<strong> <\/strong><\/p>\n<p>Al mismo tiempo, la exposici\u00f3n \u2013comisariada por Cristina Mendoza, subdirectora de Colecciones del MNAC; Merc\u00e8 Do\u00f1ate, jefe de la Colecci\u00f3n de Arte Moderno del MNAC; y Francesc Qu\u00edlez, jefe del Gabinete de Dibujos y Grabados del MNAC\u2013 incluir\u00e1 una escogida selecci\u00f3n de pinturas y estampas del siglo XVII destinada a ejemplificar el ascendente que la obra de los grandes maestros barrocos ejerci\u00f3 sobre la pintura realista del siglo XIX. La \u00faltima parte del proyecto presentar\u00e1 una selecci\u00f3n de obras de Antoni T\u00e0pies, con la intenci\u00f3n de mostrar la huella realista en uno de los artistas espa\u00f1oles contempor\u00e1neos m\u00e1s internacionales.<\/p>\n<p>La exposici\u00f3n reunir\u00e1 un conjunto de unas 80 obras, entre pinturas, dibujos, estampas y fotograf\u00edas, propiedad de diferentes colecciones p\u00fablicas y privadas europeas y americanas, como el Mus\u00e9e d\u2019Orsay de Par\u00eds, el Mus\u00e9e Fabre de Montpellier, el Mus\u00e9e des Beaux-Arts et d\u2019Arch\u00e9ologie de Besan\u00e7on, la National Gallery de Londres, el Museo del Prado y el Metropolitan Museum of Art de Nueva York. A grandes rasgos, el recorrido expositivo incluir\u00e1, con ejemplos de gran calidad, algunas de las tem\u00e1ticas cultivadas por los pintores de la \u00e9poca, como el retrato, el autorretrato, el desnudo o las escenas de g\u00e9nero.<\/p>\n<p><strong><em>Dioses y mitos de la antig\u00fcedad<\/em>. De mayo de 2011 a mayo de 2012<\/strong><\/p>\n<p>Organizada por el Gabinete Numism\u00e1tico del MNAC y comisariada por Marta Campo, esta exposici\u00f3n propone de mayo de 2011 a mayo de 2012 una aproximaci\u00f3n a las divinidades, a los mitos y a los cultos de los habitantes de la pen\u00ednsula Ib\u00e9rica desde el siglo V aC. hasta la llegada de los visigodos a trav\u00e9s de sus monedas. La muestra se estructura en tres \u00e1mbitos, el primero de los cuales analiza los cultos griegos y orientales. Las costas de la pen\u00ednsula y la isla de Ibiza fueran colonizadas por poblaciones griegas y feno-p\u00fanicas que fundaron ciudades donde sus habitantes rindieron culto a los dioses de sus tierras de origen. Cuando estas colonias fabricaron moneda grabaron im\u00e1genes que hac\u00edan referencia a las divinidades y seres mitol\u00f3gicos propios de sus creencias como Artemisa, Atenea, Zeus, Melkart, Bes o Tanit.<\/p>\n<p>El segundo \u00e1mbito de la exposici\u00f3n est\u00e1 dedicado a la religiosidad de las poblaciones ind\u00edgenas de la pen\u00ednsula Ib\u00e9rica. Sobre las divinidades de los hispanos se tiene muy poca informaci\u00f3n, tanto por lo que respecta a sus nombres como a su aspecto formal. Por ello, la moneda resulta fundamental para conocer los dioses de los ind\u00edgenas. Adem\u00e1s, las representaciones de vegetales y animales de las emisiones hispanas confirman la importancia de los cultos relacionados con el universo sagrado de la naturaleza, tambi\u00e9n documentada en santuarios y restos materiales como exvotos o cer\u00e1micas decoradas.<\/p>\n<p>El tercer \u00e1mbito analiza la presencia de dioses y cultos romanos en Hispania hasta la llegada de los visigodos. La romanizaci\u00f3n de la pen\u00ednsula no se limit\u00f3 a la organizaci\u00f3n y explotaci\u00f3n econ\u00f3mica del territorio. Tambi\u00e9n comport\u00f3 la introducci\u00f3n de su cultura, en la que las creencias religiosas fueron un elemento de la mayor importancia. Progresivamente, Roma impuso sus dioses y rituales sagrados, hecho que se evidencia en las iconograf\u00edas monetarias de los primeros tiempos del Imperio. La expresi\u00f3n de la religiosidad romana continu\u00f3 presente en la moneda utilizada por los hispanos hasta la llegada de los visigodos, cuando la cruz de los cristianos sustituy\u00f3 a los dioses paganos en las iconograf\u00edas monetarias.<\/p>\n<p><strong><em>La maleta mexicana<\/em>. De octubre de 2011 a enero de 2012<\/strong><\/p>\n<p>En coproducci\u00f3n con el International Center of Photography de Nueva York (ICP), el MNAC presentar\u00e1 en Barcelona las <a href=\"http:\/\/hoyesarte.com\/exposiciones\/2\/8952-barcelona-podra-ver-los-secretos-de-robert-capa.html\"><span style=\"text-decoration: underline\"><span>fotograf\u00edas<\/span><\/span><\/a> tomadas por Robert Capa, Gerda Taro y David Seymour &#8216;Chim&#8217; en la Guerra Civil espa\u00f1ola cuyo rastro se hab\u00eda perdido desde 1939. Estas extraordinarias im\u00e1genes, muchas in\u00e9ditas, componen lo que se ha dado en llamar la &#8216;maleta mexicana&#8217; y son, sin duda, el m\u00e1s importante conjunto de negativos recuperados del siglo XX.<\/p>\n<div style=\"text-align: right\"><a href=\"http:\/\/www.hoyesarte.com\/exposiciones\/2\/8951-las-proximas-exposiciones-del-mnac.html\"><span style=\"font-style: italic\"> Las pr\u00f3ximas exposiciones del MNAC<\/span><\/a>, <span class=\"createby\"> hoyesarte.com<\/span>, <span class=\"createdate\">30 de Diciembre de 2010<\/span><\/div>\n<\/p><\/div>\n<div class=\"blogger-post-footer\">http:\/\/feeds.feedburner.com\/blogspot\/aSxe<img width='1' height='1' src='https:\/\/blogger.googleusercontent.com\/tracker\/5642478656887788-2794728365562323009?l=carbularte.blogspot.com' alt='' \/><\/div>\n","protected":false},"author":211,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[1,661],"tags":[5028,6830,2133,7403,900],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9203"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/users\/211"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9203"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9203\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9203"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9203"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blogsaverroes.juntadeandalucia.es\/geohistoria\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9203"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}