GEOCRONOS Blog

ADRIÁN PACI O LAS TRAMPAS DE LA LIBERTAD DE MOVIMIENTOS

ADRIÁN PACI O LAS TRAMPAS DE LA LIBERTAD DE MOVIMIENTOS

Os invito a ver este corto vídeo Su autor es Adrian Paci, un artista albanés que ha trabajado con distintas técnicas. En esta obra, llamada Centro di Permanenza temporanea (Centro para la permanencia temporal) Nos habla de estos no-lugares que cada vez estamos creando más en los países desarrollados para “defendernos” de la emigración. Lugares […]

Una Formación para el Profesorado del siglo XXI en Andalucía. Conclusiones.

Una Formación para el Profesorado del siglo XXI en Andalucía. Conclusiones.

Como hemos indicado el Congreso “Una Formación para el Profesorado del Siglo XXI” se organizó a partir de 8 mesas, seguramente, con la buena intención de darle protagonismo a todas las provincias, pero, sin duda, poco eficaz e, incluso, reiterativo, como podemos ver por las temáticas de las mesas: Mesa 1 (Cádiz). Formación Inicial. Mesa […]

UN PAISAJE POCO NATURAL. LAS MÉDULAS

UN PAISAJE POCO NATURAL. LAS MÉDULAS

Esta es la imagen que se obtiene de las Médulas (León) desde su principal mirador. Un mar de picos rojizos entre el verde de los castaños,   Un mar de areniscas rojas fruto de la lenta erosisión y sedimentación desde los cercanos montes de León.   Sobre ellas crecen castaños centenarios, una vegetación que también […]

Una Formación para el profesorado del siglo XXI en Andalucía.

Una Formación para el profesorado del siglo XXI en Andalucía.

Bajo el título de “ Una Formación para el Profesorado del Siglo XXI” se ha celebrado en Sevilla en los días 3 y 4 de junio un Congreso que tenía por objetivo prioritario debatir las líneas fundamentales que deben regir el proceso formativo del profesorado andaluz en los próximos años. En este congreso nos reunimos […]

El seísmo de Lorca abre el debate sobre el seguro obligatorio del patrimonio

El seísmo de Lorca abre el debate sobre el seguro obligatorio del patrimonio

El terremoto de Lorca ha puesto al descubierto que los edificios históricos de la ciudad que sufrieron desperfectos y derrumbamientos carecían de seguro. Pero no ocurre solo en Lorca. Es algo habitual en toda España. Ante eso, el presidente de Mapfre, José Manuel Martínez, encendió el jueves la polémica al manifestar, durante un acto universitario, que «debería ser obligatorio tener una póliza de seguro para el patrimonio cultural». La existencia de un seguro hubiera evitado, según el presidente de la primera aseguradora de España, que ahora se tuvieran que solicitar aportaciones a empresas, instituciones y organismos públicos, como ha ocurrido con los edificios devastados por el seísmo de Lorca.

Interior de la iglesia de Santiago, con el crucero hundido.- JULIÁN ROJAS

Martínez contextualizó esta reflexión al hilo de su preocupación por la baja valoración que existe en España sobre la actividad aseguradora, y en particular en zonas con alto riego de movimientos telúricos, como Murcia. Mapfre, precisamente, ha impulsado junto a la Universidad Autónoma de Madrid una cátedra que lleva el nombre de su presidente que se centrará en el I+D y tendrá una especial atención en catástrofes naturales. Se trata, según Martínez, de estudiar la capacidad de respuesta de las aseguradoras tras una catástrofe.

Pero, ¿se puede asegurar el patrimonio cultural? Martínez, cuyo origen murciano quizá le hace más sensible en estos temas, reconoce la dificultad para hacer una valoración de un monumento, aunque sugirió que, al menos, podría contemplarse con prioridad en zonas sísmicas, como ocurre en su tierra. En ese sentido se expresan fuentes del Ministerio de Cultura. Sostienen que «conceptualmente no hay ningún inconveniente para adoptar una medida similar y si hay una propuesta al respecto el ministerio está abierto a estudiarla». No obstante, según señalan esas fuentes, el problema radica precisamente en los baremos que deben tenerse en cuenta para hacer una valoración. «Los bienes de patrimonio cultural son inembargables, inalienables e inexportables. Al no haber precio de mercado es imposible poner una prima», apuntan en Cultura. «¿Qué prima vas a poner al acueducto de Segovia?».

Los posibles siniestros en el patrimonio cultural se producen por falta de mantenimiento, lo que atañe a los innumerables inmuebles que son propiedad de la Iglesia Católica y por tanto no pertenecen al Estado, y por una catástrofe, que están fuera de las primas de seguros y a ella responde el Consorcio de Compensación de Seguros que financian todas las aseguradoras. Indican que el Estado ya cuenta con un programa de rehabilitación que cuenta con un fondo destinado para situaciones de catástrofes como las del terremoto de Lorca y «echando cuentas es posible que salga más barato ese programa que asegurar todos los monumentos».

Miguel Ángel Noceda, Madrid: El seísmo de Lorca abre el debate sobre el seguro obligatorio del patrimonio, EL PAÍS, 4 de junio de 2011

Libros en pintura

Libros en pintura

Ilustración de Aubrey Beardsley en Salomé, de Óscar Wilde (Libros del Zorro Rojo).-En el principio fue el dibujo y luego las letras, después todo se invirtió. Ahora esta fórmula de los libros clásicos ilustrados vuelve como una de las estrategias para fomentar la lectura y reducir la crisis del sector. A los dibujos de Doré o Beardsley se suman los de artistas actuales que iluminan el ingenio de Hawthorne, Wilde, Brecht, Kipling o Schnitzler.

Existe la creencia de que en las novelas que van ilustradas los grabados, los dibujos, se basaron siempre en los textos escritos. Y, sin embargo, no siempre fue así. Hubo una época en la que los narradores que escribían novelas por entregas para los periódicos se ponían al servicio de famosos y prestigiosos dibujantes; primero, entregaban éstos sus ilustraciones, y después venían los narradores y se acoplaban a los dibujos de las estrellas de los grabados. Es el caso célebre del periódico londinense Evening Chronicle, que en 1836 le encargó al joven Dickens de 24 años que escribiese una serie de textos de carácter costumbrista para las ilustraciones del famoso dibujante Robert Seymour, gran estrella del momento. O sea que Seymour hacía las ilustraciones y a éstas las acompañaba posteriormente un texto adicional. La trama de las historias, por tanto, se subordinaba al dibujo. En el caso que nos ocupa, pronto surgieron las desavenencias entre la estrella Seymour y el genio -entonces desconocido- de Dickens. La obra concebida por el dibujante proponía, a través de sus grabados, un relato acerca de un club de cazadores llamado Nimrod, una sociedad de perdigueros cómicamente inexpertos…

Pero sucedió que el texto no tardó en imponerse a su ilustración, es decir, que el escritor desconocido se impuso al afamado dibujante. Leer el siguiente capítulo de Los papeles póstumos del Club Pickwick, la brillante y divertidísima historia de Dickens, se convirtió en una pasión tan grande en Londres que en unos meses provocó el aumento de la tirada del periódico desde los 400 ejemplares a los 400.000. Tras la quinta entrega, Seymour se suicidó. Nunca se había ilustrado de esa forma tan trágica la derrota de un ilustrador. A partir de ese momento, fue Hablot Knight Browne, alias Phiz, quien se encargó de los dibujos y quien permitió que Los papeles… se invirtieran y pasara Dickens a escribir el texto y, a partir de lo que dictaba la trama del narrador, se hacía la ilustración.

Ilustración de Carme Solé Vendrell en La cruzada de los niños, de Bertolt Brecht.-Hace unos años, Jordi Llovet cedió por unas semanas los grabados de su ejemplar de 1837 de la edición original de Los papeles póstumos del Club Pickwick para que Mondadori, en su colección de Grandes Clásicos, traducción de José María Valverde (2004), remedara aquella primera edición en la que la unión entre Dickens y Phiz configuró uno de los libros ilustrados más extraordinarios de la literatura inglesa y también de la universal de todos los tiempos.

Esa edición original de Los papeles… es uno de los faros que todavía hoy guían el espíritu de los esforzados impresores y empresarios de vocación literaria que tratan de hacer brillantes libros ilustrados, concentrándose, últimamente más que nunca, en la edición de clásicos de la literatura, lo que de algún modo facilita la lectura de algunos libros que absurdamente imponen respeto cuando en realidad los clásicos son los libros más contemporáneos que existen, quiero decir que son una fiesta de lo moderno, como se ve perfectamente en algunos de los libros que he seleccionado para estas páginas.

Un día tendremos que ocuparnos del divertido tema de los escritores que dibujan. Como es sabido, con el romanticismo, en Francia, los escritores empezaron a dibujar. La pluma corría por la hoja, se detenía, vacilaba, distraída o nerviosamente… A comienzos del XIX, comenzaron a aparecer escritores como Victor Hugo que demostraron ser, encima de grandes narradores, buenos pintores. Pero es que Victor Hugo era excesivo en todo y de hecho fue la excepción en la malévola regla que dice que los malos escritores dibujan bien, y viceversa.

Me acuerdo ahora de los casos de Stendhal o de Balzac, que lo intentaron, pero se vio que eran dibujantes ridículos, infantiles, patéticos. El caso más interesante, que quedó al descubierto ante la nueva moda, fue el de los escritores que sabían dibujar demasiado bien (Mérimée, Alfred de Vigny, Théophile Gautier, los Goncourt, siempre los Goncourt) y que precisamente a causa de esto escribían rematadamente mal.

De esa época llama la atención especialmente Alfred de Musset, precursor de los cómics; componía para diversión suya y de amigos y familiares, historietas con conocidos personajes caricaturizados… Pero para terminar volvamos ya a los inefables hermanos Goncourt, los reyes del dibujo. De ellos son estas sabias palabras: «¡Dichoso oficio el del pintor comparado con el del hombre de letras! A la actividad feliz de la mano y del ojo en el primero, corresponde el suplicio del cerebro en el segundo. Y el trabajo que para uno es un goce para el otro es un completo sufrimiento…».

Ni qué decir tiene que los Goncourt sufrieron toda la vida y todavía hoy su cerebro padece en la eternidad.

Enrique Vila-Matas: Libros en pintura, EL PAÍS, 4 de junio de 2011
Córdoba, un museo universal en 3D

Córdoba, un museo universal en 3D

La Saeta', de Romero de Torres, recreada en la plaza del Potro. | M. Cubero El casco histórico de Córdoba, declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, se convertirá a partir de este miércoles y durante cuatro días en un gran lienzo sobre el que proyectar virtualmente once de las obras pictóricas más universales gracias a una iniciativa puesta en marcha por la Fundación Cajasur en señal de apoyo a la candidatura de esta ciudad andaluza a la Capitalidad Cultural Europea en 2016.

Se trata de una iniciativa pionera en España gracias a la que, sobre las paredes de calles, plazas y edificios emblemáticos de Córdoba, se proyectarán imágenes de lienzos en 3D. La propuesta convertirá así a la ciudad en un museo universal, cuyo recorrido comenzará este viernes a las 21.30 horas en el Palacio de Viana. Será el presidente del Grupo BBK, Mario Fernández, el encargado de presidir la inauguración del proyecto junto al alcalde en funciones de Córdoba, Andrés Ocaña. No obstante, al acto han sido invitadas autoridades y una amplia representación de la vida social económica y cultural de la capital.

La Fundación Cajasur ha tenido en cuenta para organizar esta inédito proyecto las características únicas de cada pieza, como el tamaño, formato, marco o la técnica, de tal forma que ha adecuado su proyección a los escenarios elegidos y se ha hecho una cuidadosa selección de fondos musicales que proporcionan la banda sonora del evento. La propuesta ofrecerá a los espectadores una aproximación novedosa a once obras de arte históricas de artistas de la talla de Velázquez o Van Gogh.

En concreto, ‘La creación de Adán’, de Miguel Ángel, se exhibirá en la plaza de Capuchinos; ‘Las Meninas’, de Velázquez, en la Cuesta del Bailío; ‘La joven de la perla’ o ‘Muchacha con turbante’, de Vermeer, en la Fuenseca y ‘El nacimiento de Venus’, de Botticelli, y ‘La habitación’, de Van Gogh, en los patios del Palacio de Viana, sede de la Fundación Cajasur-. ‘El 3 de mayo de 1808’, de Francisco de Goya, se proyectará en la conocida plaza de Orive; ‘El entierro del señor de Orgaz’, de El Greco, en la plaza de la Compañía; ‘La ronda de noche’, de Rembrandt, en la plaza Jerónimo Páez; ‘La última cena’, de Leonardo Da Vinci, en el Compás de San Francisco; ‘El beso’, de Klimt, en la calle Julio Romero de Torres y, por último, ‘La saeta’, de Julio Romero de Torres, en la emblemática plaza del Potro.

Experiencia única e irrepetible

La contemplación de todas estas pinturas será una experiencia única e irrepetible y dará la opción a los espectadores de visitar un singular museo al aire libre en horario nocturno, entre las 22 y las 02 horas. La fecha elegida para desarrollar el proyecto no es casual, pues coincide con la visita el próximo viernes de la delegación de la Comisión de Selección encargada de decidir si Córdoba merece o no ser designada Capital Cultural de Europa en 2016.

La iniciativa incluye un espectáculo multimedia único en uno de los lugares más singulares de Córdoba capital, la Cuesta del Bailío. Se ha denominado ‘Las Meninas AvatarLive’ y tendrá lugar este viernes en tres pases diferentes (23 horas, 23.45 horas y 01.15 horas). En tiempo real, unos personajes de esta obra maestra de Velázquez tomarán vida y explicarán con detalle a los espectadores con quiénes interactuarán- sus secretos.

Para poner en marcha el proyecto, cuya comisaria es Sara Magán, se ha tenido que realizar un minucioso estudio personalizado del espacio tridimensional de cada una de las pinturas, tras lo cual ha sido necesario tratar cada elemento hasta el punto de modelarlo en tres dimensiones. Por último, todo ello se ha integrado en un software que ha permitido la grabación con varias cámaras virtuales. De esta forma, el público puede adentrarse en las obras conociendo perspectivas de los cuadros que sólo se pueden observar con esta técnica.

Toñi Caravaca | Córdoba: Córdoba, un museo universal en 3D, EL MUNDO, 2 de junio de 2011

Descripción general de privacidad

Este sitio web utiliza cookies para que podamos brindarle la mejor experiencia de usuario posible. La información de las cookies se almacena en su navegador y realiza funciones como reconocerlo cuando regresa a nuestro sitio web y ayudar a nuestro equipo a comprender qué secciones del sitio web le resultan más interesantes y útiles.